|
今天意大利灯光和外观开发艺术家MatteoCaruso与我们分享了合作志愿者项目《Mila》的制作过程，并分享了作品集中的作品。
记者：请介绍一下你自己。
Matteo：大家好，我的名字叫Matteo，是一名3D艺术家，我主要擅长的方向是灯光和外观开发。我在动画行业做灯光师，我是意大利人，目前正在罗马开发一个新的项目。我同时在罗马的一所私立大学做CG教程统筹工作，我通常会讲授Maya中灯光和动态效果的制作。
记者：请分享一下你最新作品的制作流程，该作品的灵感来源于哪里？
Matteo：我最新的图像作品是受到了一位伟大艺术家Drew Hartel作品的启发。几个月之前，我在观看他的个人概念作品，然后看到了一个很喜欢的作品。我的制作流程很大程度上也受到了图像的启发，因为我想要改进Renderman 22的操作技能，而且制作带有很多白色雪花的图像真的很具挑战性。
记者：制作这个图像时遇到了哪些挑战，是否从中学到了新的内容？
Matteo：其中最大的挑战就是镜头中有太多几何体。我决定将这个图像看作是真正的照片制作。所以我没有使用数字绘景或者其他类型的技术。这个场景值得探索和渲染，因为场景中的每个对象都是实例。另一个挑战，处理起来非常有趣，就是为小兔子制作毛发的过程。这个过程中，我使用了Yeti工具，同时尝试制作良好的皮毛体积平衡效果。
记者：你在工作或者制作个人项目的过程中会使用哪些软件？
Matteo：通常，我的制作流程从ZBrush软件开始，以Maya软件中的操作结束。但是像我制作的最新作品这样，我需要使用很多工具，例如Nuke、Substance Painter、Yeti、Xgen、Photoshop，第一次使用了Photoscan。制作镜头中主要内容时，Photoscan软件是必不可少的，因为该作品是使用摄影测量技术完成的。
记者：你是如何保持自己作品集不断更新的，有哪些技巧吗？
Matteo：我总是在尝试找到一些新的项目，来尝试并扩展自己的技能。如今我们非常幸运，因为网络上有很多信息。通常我每天都会花30分钟的时间，确定一些新的主题。扩展自己作品集的一个好的习惯是，找到其他人，并分享一些项目。如果我们孤独一个人，很容易失去兴趣，或者找不到正确的时间去制作项目；与其他艺术家分享自己的项目的时候，就可以将注意力集中在最终的目标上。
记者：你在艺术方面的目标是什么？
Matteo：这个问题对于我来说很简单，但是显然每次实现起来都很难。我的目标只有一个：有机会，足够幸运，可以参加大型项目的制作，尽自己最大努力帮助导演和所有其他艺术家，制作最佳的故事情节。
记者：你接下来会发布哪些作品？
Matteo：一些新的项目已经在制作中了，这些作品将占用我大部分的时间，但是我肯定会找到一些时间来学习，制作一些新的图像。而且未来的一段时间内，我会制作Mila短片。
更多相关内容请关注：CG视频教程专区
| 
/2 
抱着猫的老鼠
